Al  pueblo de Tecoanapa:

Como un homenaje a su historia

Su cultura y tradición

A sus hijos:

                        Por su nobleza y su calidez humana

 

Estimados paisanos y visitantes:

Al comenzar a leer las paginas des este hermoso libro esperamos que vayas sintiendo en el pecho el sentimiento y la magia de la cultura de un pueblo rodeado de grandes cerros y extensas vegetaciones. Ese pueblo esta aquí, donde comienza a sentirse el color del ambiente y el humano; esta aquí donde nace la región mas natural y bullanguera del Estado, la costa chica. Aquí se encuentra ese pueblo mágico y hermoso que se ha distinguido por su nobleza y calidez humana ´para con quienes lo vistan. Aquí, donde sumergido en su madriguera, entre laderas y ríos, se encuentra acechando, el tigre en tigre en barranca, arropado por el exquisito sabor y aroma de la “flor de la Jamaica”. Aquí se encuentra nuestro querido pueblo: Tecoanapa, el del rico y espumoso chilate y refrescante agua de Jamaica.

            A través de los años ha sido un pueblo que se ha distinguido por tener una cultura variada, por desgracia, gran parte de ella se ha perdido por falta de interés de los ciudadanos y la falta de apoyo de las autoridades municipales. Afortunadamente, hoy hemos encontrado una administración publica comprometida  con nuestras tradiciones y han apoyado la difusión dela cultura en nuestro municipio. Por eso agradecemos al licenciado. Juvenal Poblete Velasquez Presidente constitucional de nuestro municipio el apoyo brindado para la creación del “museo de la cultura popular:: Tecoanapa”y a su esposa la licenciada Kirenia Arbelo de poblete, mujer visionaria, de este incipiente proyecto.

Esta obra tiene la finalidad de plasmar gran parte de nuestras tradiciones, encontradas de manera breve, la historia de los Chareos, los tlacos y de las mulitas, así con una péquela descripción de los personajes mas importantes de cada una de ellas.

            Cuentan nuestros abuelos que existen otras danzas como los mecos, los siete vicios y las brujas las cuales se extinguieron. Los Chareos, las mulitas y los moros, son danzas que gran parte su originalidad, evitemos que se extingan.

            Valoremos los esfuerzos de hombres como: Eulogio Ramos, Odilón Ramírez, Juan Gómez Ramírez, Don Pillo Olea, Natalio Hernández, Pichita, Onésimo Ramírez Neri, Zeno, Adrian Morales Olea, Teodoro Roque y muchos otros que escapan de la mente que lograron darle a nuestro pueblo una identidad cultural. Para todos ellos, en donde quiera que estén, nuestra admiración y respeto.

            Hoy damos el primer paso para dejar por escrito y físicamente, parte de la historia de nuestra cultura, sabemos que falta información, tal vez existan errores que podrían corregirse si contamos con tu apoyo y colaboración. Te pedimos nos hagas llegar sugerencias acompañado de propuestas y material que permitan dejar una bello recuerdo a nuestros hijos y nietos.

            Te invitamos a recorrer la ruta del tigre, por que tú eres parte de nuestra cultura y por lo tanto, esta obra… es para ti.

 

“Los Chareos”

(Danza vestido rojo)

            Danza, las mas representativa de nuestro pueblo, tiene su origen en las ciudades de Roma y Turquía aproximadamente 100 a. c. Fue traída a nuestro país, por los españoles en 1892 y adoptada en nuestro municipio el mismo año por su primer maestro el Sr. Juan Gómez Ramírez.

Es una representación del nacimiento del niño Jesús y la lucha de los no creyentes. Por ello el presidente Pilato al saber que el niño seria el rey de los judíos manda a Herodes, Anás y Caifás a degollar a todos los niños para acabar con el y evitar que llegue al trono.

            Es ejecutada por las notas musicales de la cajita y una flauta de carrizo, son 24 danzantes, lucen mascaras en colores rojo y blanco; ropa de satín en los mismo colores, (excepto los negros); llevan machetes para su defensa y ataque.

            El presidente Pilato manda a Herodes, Anás y Caifás apresar al Rey Sacol apoyados por los capitanes Fariseo y Sabario.

            Después de la batalla el Santiago apoyado por el Santiaguito, el Callinchi, capitán Cinturión el capitán Chareo y los Cristianos logra recatar al Rey Sacol.

            Durante la batalla hacen su aparición los terrones. Todos los diálogos están escritos en Náhuatl y mexicano. Podemos ver esta danza el primer domingo de octubre, en honor a nuestra patrona: la Santísima Virgen del Rosario.

“Los Terrones”

            La feria del primer domingo de octubre no podría entenderse sin la celebración que se realiza en la víspera, el 18 de julio de cada año. Esa noche se lleva acabo “la bajada de la cajita”, también conocida como “la terronada”, una  ceremonia que celebran los personajes mas conocidos y divertidos de la danza de los chareos: los terrones, una pareja cómica que representan a dos españoles. Uno presenta al hombre y el otro a la mujer, quien a su vez lleva consigo una muñeca de trapo, vieja y raída, a la cual van a bautizar.

            Por la noche la gente del pueblo se arrima a la cancha central para ser testigo de esta singular ceremonia. En esta los terrones se burlan de los curas españoles bailando, primero, al compas de música de “chile frito” chilenas típicas de la Costa Chica y después, al ritmo de las notas mágicas que brotan de “la tamborita” y de la flauta de carrizo, principales instrumentos de la danza de “Los Chareos”, los diferentes sones como “el conejito”, “el zopilotito”, “el tecolote”, “ la primavera”, y “el perico”, entre ortos.

            Una vez ejecutados los diversos bailes, se procede al bautizo de la muñeca, que consiste en ponerle nombre a una hija (la muñeca) nacida de una relación oculta fuera del matrimonio de un ciudadano respetable del pueblo.

            Previamente, los Terrones, los terrones realizan una investigación para saber cual es el padre de la “muñeca” y comienzan la ceremonia simulando la realización de una misa. Al momento del bautizo, el “terrón” pregunta a la “terrona” como se va a llamar la niña a lo cual contesta dando un nombre de una de los ciudadanos presente del publico. Esto provoca la risa de los asistentes. Después le preguntas quienes son los padres de la “muñeca”, la terrona se resiste a decir los nombres de los padres, pero ante la insistencia del terrón da a conocer los nombres de las personas, quedando al descubierto la relación sentimental que se mantenía en secreto. La ceremonia es tan seria que al descubrirse la relación oculta, provoca problemas entre los integrantes del matrimonio.

            Realizado el bautizo, el terrón que representa al cura, bendice a los asistentes, no con agua bendita si no con el tradicional “aguardiente”. Termina así el bautizo “y” la bajada de la cajita”. Después, los terrones recorren las calles del pueblo bailando en algunas casas durante toda la noche. A partir de esta fecha, cada domingo en la madrugada, se toca “la cajita” hasta que llega el primer domingo de octubre, en que inicia la feria en honor a nuestra Santísima Virgen del Rosario.

            Finalmente, en la feria, los terrones bailan junto a los chareos burlándose y simulando pelear con los integrantes de la danza  y comienzan a echar “ceniza”  a las muchachas del pueblo. La ceniza representa la polvareda que se levanta en el campo de batalla entre los Cristianos y Judíos.

 

“Sr Santiago”

Sr. Del reino de Galicia, representa a la naciente religión católica, sostiene una batalla contra los Pilatos (judios) quienes han hecho prisionero al rey Sacol a quien se considera el representante de Jesucristo. Durante la batalla para rescatarlo enfrenta a los Pilatos Herodes, Anás y Caifas, quienes han sido enviados por el presidente Pilato.

            El Santiago lleva una capa de color rosa o azul con una cruz bordada en la parte central, una mascara blanca con vivos en color negro, monta un “caballito” de madera que es su defensa contra los judíos y va armando, como todos los danzantes, con un machete.

“Santiaguito y Callinchi”

            Son considerados disipulos del Sr. Santiago y los acompañan en su lucha para rescatar al rey Sacol enfrentando a los pilatos herode, Anás y Caifás. Durante la batalla van detrás del Sr. Santiago con la finalidad de cubrirle la espalda, quien esta enfrentado a los judíos.

“Rey Sacol”

            Como su nombre los indica es el Rey, representa a Jesucristo, es echo prisionero por Herodes, Anás y Caifás quienes has sido enviado por el presidente Pilato con la finalidad de asesinarlo ya que lo consideran el representante de la naciente religión católica que va terminar con el reinado de los judíos. Después de una dura batalla contra los judíos, es rescatado por el Sr. Santiago el Santiaguito y el Callinchi.

“Capitanes”

Los capitanes son cuatro y llevan como estantes unas banderas:

Capitán Fariseo (bandera roja) Simbolo de paz

Capitán Sabario (Bandera roja)

Capitán Cinturión (Bandera negra) Simbolo de luto

Capitán chareo (Bandera negra)

Los capitanes Fariseo y Sabario apoyan y defienden a  los pilatos para que estos puedan hacer prisionero al Rey Sacol. Por su parte los capitanes Cinturión y Chareo apoyados por el Alfere hacen prisionero al presidente Pilato.

 

“Alfere”

Conocido también como “media luna”, por el objeto que utiliza y que sirve de escudo, es el mensajero de los dos bandos (católicos y judios). Es el que provoca la controversia entre el Sr. Santiago y el presidente pilato, participa el la aprehensión y rescate del Rey Sacol, desencadenando la batalla final que termina con el rescate del Rey. Apoyado por los capitanes Cinturion y Chareo hacen prisionero al Presidente Pilato.

Dentro  de la danza hace pareja con unos de los morajes.

 

“Cristianos”

También llamados “negros”, se distinguen por su vestimenta  (camisa y calzado negro) dos franjas blancas en forma de cruz, pañuelos del mismo color, sombrero tejano y espiga de papel en colores blanco, amarillo y verde, son cuatro y participan en la batalla apoyando al Sr. Santiago en el rescate del Rey Sacol.

 

“Morajes”

Son el cuerpo de la danza y dan animación al baile, también se le conoce como pichotas burras. Su posicione en la danza tiene un espacio limitado y su baile es siempre en el mismo sitio. Los morajes son siete, seis van en pareja y el sobrante acompaña, en la formación al Alfere.

 

“Los Pilatos”

            Representan a los no creyentes, por eso el presidente Pilato, quien lleva en si mano izquierda la “vara de la justicia”, manda a Herodes, Anás y Caifás, a hacer prisionero al Rey Sacol y esconderlo en su palacio con la finalidad de asesinarlo, acción que no logra por que después de librar una dura batalla, el Rey Sacol es rescatado por el Sr. Santiago. Los pilatos también son llamados Caitles.

 

“Los tlacololeros”

(Persona que tala los bosques para hacer tlacolole)

Conocida como la danza de los tlacos, fue traída del Municipio de Tlapa, aproximadamente en 1919. Sus 14 integrantes lucen mascaras de aspecto desagradable color negro y vivos rojos. Visten un traje tosco elaborado de una jarcia de ixtle, sombrero de majagua de platano y un chirrion del mismo material.

            Cuenta la tradición oral que la danza representa la siembra de un tlacolole, es decir, los campesinos (tlacololeros) cortan el monte de un cerro para sembrar. Cuando realizan esta actividad los campesinos se dan cuenta que entre los matorrales asecha un tigre.

            Para espantarlo, deciden quemar el monte. Al no dar resultado, piden ayuda aun campesino (el tirador) que acompañado de su rifle y su fiel perro decide salir a la caza del tigre.

            La danza se divide en dos partes. Primera: los tlacololeros ejecutan cuatro sones: el cruzado, el corralito, el ligero y la cadena. Segunda: se  hace una representación de las actividades agrícolas que realizan los tlacololeros y la caza del tigre.

            Estas actividades son:

            La tumba , el registre, la quemazón, la siembra, el baile del tigre, el rastreo, la matanza, la medición y finalmente la repartición.

Asi termina esta danza que disfrutaremos en la feria de octubre y la cual debemos rescatar, por que desafortunadamente, esta a punto de desaparecer.

 

“El Tigre”

Personaje principal del la danza de los tlacololeros. Se desplaza libremente entre ellos abriendo campo a los demás danzantes. Ajecuta un baile ante de ser cazado por el tirador. Se encarga de sembrar el miedo entre los campesinos que están preparando su tlacole para la siembra.

            Otra función de este personajes es que provoca miedo y risa entre los niños, ya que estos cuando lo ven le gritan: “tigre sin cola, cara de totola”, la función del tigre es correr tras el chamaco que le grito y al darle alcanze los “revuelca”, es decir, inicia una pequeña lucha cuerpo a cuerpo, los niños lloran o rien.

            Fuera de la danza, el tigre recorre las calles para darle vida a la feria, siempre acompañado por el tirador y el perro.

“El Tirador”

Presenta auxilio a los campesinos, para matar al tigre, cuando estos saben que se encuentra asechando su tlacolole. Lleva con el a si fiel perro, su rifle y un morral, viste ropa vieja.

            En la batalla que llevan acabo los tlacos, el tirador sostiene, apoyado por el perro, varios enfrentamientos con el tigre. Después del baile del tigre, se dedica a buscarlo para poderlo cazar, lo cual logra después de varios intentos. Después lo descuartiza y da el cebo a cada uno de los tlacololeros.

“El Perro”

Es el compañero del tirador. Durante la batalla lo ayuda a cazar al tigre, recibiendo también, varias revolcadas.

Ha recibido a través del tiempo, diferentes nombres, dependiendo del tirador en cuestión, desde los mas tradicionales como: capitán, boby, oso; famosos como: lasie, rin tinttin, bethoveen; hasta los mas actuales: jupiter, voltrón, etc.

“Los Cabecillas”

Encabezan las dos filas de tlaco: son los representantes de la danza. Los cabecillas no pueden pelear entre si. Dan llamado a cada uno de los tlacos de la fila contraria hasta terminar con todos. La forma de llamar al rival consiste en mencionar los nombres de cada uno de ellos “”ora juan… ora jose… y así sucesivamente hasta que todos hayan pasado. El que escucha sus nombre tiene la obligación de enfrentarse al cabecilla. Los cabecillas escojen a quienes quieran para agarrar al chirronazos.

“El Pastor”

Se hace acompañar del tirador dentro de la danza, va al final del las filas, se encarga de vigilar a los demás tlacololeros haciendo tronar su chirrión de forma constante para hacer notar su agresión

“Las Mulas”

Fundada en le S. XVII. Cuando la familia de los Borbones desplazaron del trono español a los Habsburgo, decidieron recuperar su autoridad y riquezas, surgiendo así la raza de los caciques, quienes dieron origen a la danza a de las mulas.

La danza trata de un rico hacendado que se pasa la vida explotando a sus servidores.:

-       El mayordomo

-       El terroncillo

-       El caporal

-       El pastor

En otra ciudad des mismo territorio viven “los caciques de corazón negro” o gachupines: el viejo, sus esposa Maria Teresa y su hijo único Isio.

Los sones que bailan al ritmo de la tambora y el violin son: el brinquito, el baile de cintura y cruzado y el zapateado. Después del baile viene la venta de la mula.

“El Viejo”

Conocido también como El Gachupin, es el rico hacendado que se encarga de comprar la mula al cacique por medio del mayordomo. Vive en su hacienda con su esposa María Teresa y su hijo Isio. Son los caciques de corazón negro.

“María Teresa”

Esposa del Gachupin. Intenta montar a al mula recién comprada y después de tomarse unos cuantos tragos, discute con el viejo y le hace saber que Isio no es su hijo de sangre si no que es adoptado. Baila con su esposo e hijo la tradicional “jota”, son preferido de la familia.

“Isio”

Hijo único delo viejo y María Teresa, por eso es muy consentido, le cumplen todos sus caprichos.

Se adueña de la mula e intenta varias veces montarla. Asegura que ira a presumirla a su novia, la hijas de los reyes de España.

“El Mayordomo”

Hombre de confianza del cacique, cuida de sus intereses y para ello tiene bajo sus ordenes al terroncillo, al caporal y al pastor.

En la danza llama y ordena al terroncillo y al caporal para que busquen y agarren a la mula, además les ordena que busquen comprador, ya que el caporal se va a casar con la Malinche y no tienen  dinero para la fiesta.

“El Terroncillo”

Trabaja y cuida los intereses del cacique. Recibe ordenes del mayordomo para que encuentre a la mula y luego le busque comprador. No esta de acuerdo con el mayordomo en la venta de la mula por que no es de él, lo cual provoca una discusión y después de amenazarlo el mayordomo, cumple las ordenes.

“El Caporal”

Es hermano del terroncillo, se va a casar con la malinche y no tiene dinero por eso el mayordomo les ordena , a los dos buscara a la mula para venderla.

“El Pastor”

Cuida las mulas del rico cacique y por lo tanto a la mulita motivo de la discusión. El mayordomo le informa de la venta de la mula. El se tira al vicio (bebe y fuma). El gachupin que compro la mula se compadece de el y le ofrece cuidar la mula con la condición de irse a su territorio. Al final se convierte en cacique.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Este trabajo no hubiera sido posible sin la colaboración solidaria de las siguientes personas:

Coordinacion Genetral y Diseño: Lin. Kirenia Arbelo de Poblete.

Presiedenta del dif municipal-

Estilo y redacción : M.C. Gil Casimiro Matides

Imágenes y escritura: Ing. Jose A. Casimiro M.

Recopilacion de información: profra:

 Margarita Leyva Mendoza.

Sandra Chavez Ramirez.

Alicia Sanchez Rodriguez

Jesus Ramirez Flores

Inocencio Vazquez Luna

Evaristo Campos Molina.

Auxiliares. Personal del DIF Mpal.

Agradeciento especial a los señores. Adrian Morales olea (pitero de los chareos), Epifanio Alejandro Morales (Maestro de los Chareos), Eusebio Luna Leyva (maestro de tlacos), L. Atenodoro Victorino M. (maestros de las mulas).

 

Tecoanapa Gro marzo 16 de 2010.