TECOANAPA

NOMENCLATURA

Denominación

Tecoanapa.

Toponimia

Etimológicamente Tecoanapa significa: Tigre en Barranca, que proviene del náhuatl: Tecoani que significa Tigre y apam que significa "En el río".

Según algunos investigadores el nombre de este municipio  deriva de los vocablos náhuatl tecuani: Tigre y apa, que significa barranca, lo que en conjunto es expresado como tigre en barranca”.

Otra versión sostiene que está compuesta por tecuani - Tigre y  atl - agua y pan: “en el río de los tigres” o “tigre en el agua”.

Escudo

El escudo se describe de la forma siguiente:

En la parte superior se aprecia una antorcha con dos ramas de laurel y en la parte inferior al centro se encuentra una cabeza de tigre tecoani.

HISTORIA

 

 

Reseña Histórica

 

 

Antecedentes Coloniales

 

 

La corona fue considerada innecesaria por la existencia de las alcaldías mayores, por lo que en 1786 crea el sistema administrativo de intendencias, de tal manera que las alcaldías se convierten en partidos, perteneciendo Tecoanapa al partido de Acapulco, que a su vez despedía de la intendencia de México.

 

 

Siglo XIX

 

 

En 1811, José María Morelos decretó la creación de la provincia de Tecpan, siendo esta antecedente de la erección de Guerrero en Estado, perteneciendo Tecoanapa a ella. Al consumarse la Independencia, don Agustín de Iturbide crea la capitanía del sur, la cual estaba a cargo de don Vicente Guerrero, formando parte de ella Tecoanapa.

 

 

Siglo XX

 

 

Es hasta el 4 de junio de 1974 cuando Tecoanapa se constituye en municipio, quedando comprendido dentro del distinto judicial de Tabares. El 9 de julio de 1937 cede cuatro poblados al municipio de Ayutla y el 11 de julio de 1944 pasó a formar parte de la jurisdicción del distrito de Allende, para compensar la pérdida territorial que sufrió al crearse el distrito de Altamirano.

 

 

Personajes Ilustres

 

 

Simón Ojendis Ramírez (¿?-1946)
Destacado militar.

 

 

Simón Ramírez Lozano (¿?-1911)
Compositor y escritor.

 

 

Cronología de Hechos Históricos

Año	Acontecimiento
1912	El 26 de marzo los revolucionarios zapatistas entraron a la población, donde fácilmente acabaron con los maderistas, asesinando al presidente municipal teniente coronel Simón O. Ramírez, originario de este municipio.
1912	El 26 de marzo los zapatistas fueron derrotados por el general Julián Blanco

MEDIO FÍSICO

 

 

Localización

 

Principales Localidades 

 

 

Cabecera municipal. Su nombre es Tecoanapa y cuenta con 3,146 habitantes.

 

En el municipio se cuenta con 59 localidades. Considerando su número de habitantes, las más importantes son las siguientes: Xalpatláhuac con 3,324 habitantes, Huamuchapa con 2,119, El Limón con 1,864 y Buenavista con 1,697 habitantes.

 

 

Localizacion de Tecoanapa

 

El Municipio Tecoanapa se localisa en el Estado de Guerrero

 

Población en Tecoanapa

 

La población total del Municipio Tecoanapa es de 42619 personas, de cuales 20910 son masculinos y 21709 femininos.

 

Edades de la poblacion

 

La poblacion se devide en 20991 menores de edad y 21628 adultos, de cuales 3637 tienen mas de 60 años.

 

Poblacion indigena en Tecoanapa

 

902 personas en Tecoanapa viven en hogares indigenas. Un idioma indigeno hablan de los habitantes de mas de 5 años de edad 554 personas. El numero de los que solo hablan un idioma indigena es 27, los de cuales hablan tambien mexicano es 485.

 

Estructura social

 

Derecho a atención medica por el seguro social, tienen 22140 habitantes de Tecoanapa.

 

Estructura económica

En Tecoanapa hay un total de 8673 hogares.

De estos 8494 viviendas, 2819 tienen piso de tierra y unos 1713 consisten de una habitacion solo.

2915 de todas las viviendas tienen instalaciones sanitarios, 5969 son conectadas al servicio publico, 7923 tienen aceso a la luz electrica.

La estructura económica permite a 167 viviendas tener una computadora, a 577 tener una lavadora y 5254 tienen Television.

 

Educación escolar en Tecoanapa

 

Aparte de que hay 5463 analfabetos de 15 y mas anos, 399 de los jovanes entre 6 y 14 años no asisten a la escuela.

De la poblacion a partir de los 15 años 4396 no tienen ninguna escolaridad, 10960 tienen una escolaridad incompleta. 4237 tienen una escolaridad basica y 5161 cuentan con una educcacion post basica.

Un total de 3355 de la generacion de jovenes entre 15 y 24 años de edad han asistido a la escuela, la mediana escolaridad entre la poblacion es de 6 años.

 

 

PERFIL SOCIODEMOGRÁFICO

 

 

Grupos Étnicos

 

 

De acuerdo al XII Censo General de Población y Vivienda 2000 efectuado por el Instituto Nacional de Estadística, Geografía e Informática (INEGI), la población total de Indígenas en el municipio asciende a 492 personas que representan el 1.14% respecto a la población total del municipio. Sus principales lenguas indígenas en orden de importancia son tlapaneco y mixteco.

 

 

Evolución Demográfica

 

 

En 1990, la población por edad de 0 a 14 años es de 46.6 por ciento, de 15 años a 64 años es de 48.2 por ciento, de 65 años a más es de 3.6 por ciento y no especificado 1.7 por ciento.
De acuerdo al XII Censo General de Población y Vivienda 2000 efectuado por el Instituto Nacional de Estadística, Geografía e Informática (INEGI), la población total del municipio de Tecoanapa fue de 43,128 habitantes, de los cuales 21,500 eran hombres y 21,628 mujeres. La población del municipio representa el 1.40% con relación al número total de habitantes en el Estado.
La tasa de crecimiento anual de 1995-2000 es de 8.30 por ciento. La densidad de población es de 55.52 habitantes por kilómetro cuadrado.

 

 

Evolución de la Población en el Municipio

 

 

Año     Población
1960     22,303
1970     24,454
1980     29,602
1990     35,417
1995     39,827
2000     43,128

 

 

Religión

 

 

Para el año 2000, de acuerdo al citado Censo efectuado por el INEGI, la población de 5 años y más que es católica ascendió a 53,735 habitantes, mientras que los no católicos del mismo rango de edades, suman 3,000 personas

 

 

INFRAESTRUCTURA SOCIAL Y DE COMUNICACIONES

 

 

Educación

 

 

En 1990, la población analfabeta fue de 5,600 habitantes y la población alfabeta de 12,696 habitantes, con respecto a la población de 15 años a más.
En cuanto al renglón educativo se tiene la infraestructura adecuada para satisfacer los requerimientos de enseñanza básica: Preescolar, primaria, secundaria y nivel medio superior.
En el ciclo escolar 1998-1999, de acuerdo al Anuario Estadístico del Estado de Guerrero, el municipio tenía un total de 129 escuelas y 628 profesores distribuidos de la siguiente manera:

 

 

Infraestructura Educativa en el Municipio

 

 

Nivel                 Escuelas               Profesores
Preescolar                 49                            113
Primaria                    53                            328
Secundaria                22                            111
Profesional medio     -                                -
Bachillerato                5                              75
Total                           129                           628

 

 

Salud

 

 

En el municipio la asistencia médica es proporcionada por la Secretaría de Salud (SSA) y el Instituto de Seguridad y Servicios Sociales para los Trabajadores del Estado (ISSSTE).
Al año 1999 presentaba un total de 17 clínicas de las cuales una era del ISSSTE y 16 de la SSA.

 

 

Deporte

 

 

En la actividad deportiva predominan el básquetbol y fútbol, que son los deportes más practicados por la juventud, para lo cual la mayoría de las comunidades cuentan con canchas para su practica.

 

 

Vivienda

 

 

De acuerdo al XII Censo General de Población y Vivienda 2000 efectuado por el Instituto Nacional de Estadística, Geografía e Informática (INEGI), el municipio cuenta al 2000 con 7,974 viviendas ocupadas de las cuales 6,411 disponen de agua potable, 1,259 cuentan con drenaje y 6,967 cuentan con energía eléctrica, representando 80.4%, 15.8% y 87.3% respectivamente.
Los asentamientos humanos presentan las siguientes características de construcción: adobe y tabique con techos de láminas de asbesto, lámina de cartón, teja y en una menor cantidad de concreto.

 

 

Servicios Públicos

 

 

El Ayuntamiento proporciona a la población los siguientes servicios:
Seguridad Pública
Alumbrado Público
Jardín Público
Calles Empedradas
Energía Eléctrica
Agua Potable
Vialidad y Transporte
Panteón
Mercado Municipal

 

 

Medios de Comunicación

 

 

Los medios de comunicación están concentrados principalmente en la cabecera municipal, que cuenta con los servicios más necesarios como:
Agencia de correo, oficina de telégrafos, radiotelefonía y teléfonos rurales. La cabecera municipal cuenta con el servicio de transporte foráneo de segunda clase a las comunidades y al interior del municipio; se cuenta con camionetas que dan servicio a diferentes comunidades rurales

 

 

Vías de Comunicación

 

 

EL municipio cuenta con una infraestructura caminera de 95 kilómetros de longitud, de los cuales 66 kilómetros son carreteras pavimentadas y 29 kilómetros de carreteras de terracería.
Además cuentan con la carretera federal número 95 y estatal pavimentada; la federal número 200 y la estatal pavimentada.

 

 

ACTIVIDAD ECONÓMICA

 

 

Principales Sectores, Productos y Servicios

 

 

Agricultura

 

 

Destaca la producción de maíz, fríjol, arroz, ajonjolí, jamaica, cocotero, limón, mango, tamarindo, aguacate.

 

 

Ganadería

 

 

Existen especies pecuarias tanto de ganado mayor como de ganado menor, de las primeras destacan: bovino, porcinos, ovinos y caprinos.

 

 

Industria

 

 

La actividad industrial está representada por establecimientos industriales de alimentos como de panaderías, tortillerías, molinos de nixtamal entre otras.

 

 

Comercio

 

 

El sistema de comercialización es apoyado por establecimientos comerciales diseminados en diferentes localidades del municipio. Además cuenta con tiendas.

 

 

Servicios

 

 

La infraestructura de servicio la integran restaurantes, casa de huéspedes, taller mecánico, farmacias, peluquerías, taller de costura, entre otros.

 

 

Población Económicamente Activa por Sector

 

 

De acuerdo con cifras al año 2000 presentadas por el INEGI, la población económicamente activa del municipio se presenta de la siguiente manera:

 

 

Porcentaje Sector
66.10      Primario (Agricultura, ganadería, caza y pesca)
10.12       Secundario (Minería, petróleo, industria manufacturera, construcción y electricidad)
22.67      Terciario (Comercio, turismo y servicios)
1.11          Otros

 

 

ATRACTIVOS CULTURALES Y TURÍSTICOS

 

 

Monumentos Históricos

 

 

Estatua del general Ignacio Allende, localizado en la escuela que lleva su nombre, en la localidad de Xalpatláhuac.
Arquitectónicos
Parroquia de la Virgen del Rosario, en la cabecera municipal.

 

 

Fiestas, Danzas y Tradiciones

 

Fiestas Populares

 

El 19 de mazo se realizan festejos en honor a San José

TLACOLOLEROS

A esta festividad bajan varios grupos o "paradas" de Tlacololeros que van separadas unos de otros por otra de las danzas que participan, cada grupo va acompañado de su " pitero" y avanzando en dos filas van bailando el son llamado "de la entrada ",siempre con el tigre al frente hasta llegar a la calle que está enfrente de la iglesia de San Miguel Arcángel.

En este lugar los tlacololeros ejecutan la primera parte de esta danza que consiste en once sones que son:

El primero " la entrada "

El segundo " El Chinantli" o" Chinacli " del( náhuatl chinantia – hacer muro o cerco)

El tercero:" El zapateado"

El cuarto: " El corral"

El quinto: "El culeado"

El sexto: " El cruzado "

EL Séptimo:" El Chinantli Doble"

El octavo: " El zonzo"

El noveno : " La Cadena"

El décimo: "El apareado"

El undécimo: " La salida".

 

Tlacololeros Representación de Jaguar Tlacololeros hechos en Chilapa Tlacololero (detalle)

El antecedente inmediato de los tlacololeros, es la danza llamada de los "zoyacapoteros" que es originaria de Chilapa, misma que en la actualidad ya no se ejecuta.   Los "zoyacapoteros" reciben este nombre por el zoyacapote que los ejecutantes de la danza utilizaban como vestuario, el zoyacapote era un capa o capote elaborado con zayate de palma , siendo el zoyate la hoja que se seca en la misma planta. La música, las relaciones y la coreografía era muy similar a la que ahora tienen " los tlacololeros", siendo una diferencia notable el vestuario. El origen de los "zoyacapoteros" es indudablemente indígena como lo pueden atestiguar las siguientes características: los nombres tanto de la danza como el de los personajes (zoyacapoteros) ,son en lengua náhuatl; el tigre que en ella aparece es sin lugar a dudas el ocelote mexicano, los instrumentos son claras derivaciones de instrumentos prehispánicos y por último la temática que incluye técnicas agrícolas primitivas como la "tumba", la quema del tlacolol, la siembra y el cuidado de la misma de los perjuicios que hace el tigre, es típicamente autóctona. En cuanto a su antigüedad es muy probable que se remonte a la época prehispánica, debió haber sido una danza dedicada a una deidad del agua, posiblemente a Tláloc, en la que se propiciaban las lluvias para la obtención de buenas cosechas al ahuyentar y matar al tigre, que representa el mal. Para espantar al tigre se usaba un chirrión, cuyo sonido seco y fuerte simboliza según unos, el sonido del rayo y para otro, el ruido de la hojarasca el tlacolol al quemarse. El tlacololero, es la persona que se dedica al cultivo del tlacolol, siendo este una porción de terreno ubicado en la ladera de un cerro, en el que el agricultor tiene que realizar la " tumba", labor consistente en quitar arbustos y pequeños árboles de la futura tierra de labor. La basura, producto de la "tumba" es juntada y quemada con la finalidad de que la ceniza sirva de abono. Integrantes de la danza El grupo o" parada" tradicional está formado por catorce personas agrupadas en siete parejas, además de el tigre y el acompañante musical de la danza, denominado "pitero" dieciséis personas en total. Los nombres de los personajes son los siguientes: "El Maizo" es el de mayor jerarquía en la danza, es el encargado de reunir a los tlacololeros y durante el desarrollo de la danza es uno de los punteros, él marca con más precisión cada uno de los pasos de los sones que se ejecutan además de dar las indicaciones a los otros danzantes acerca de la colocación y evoluciones, en general es el responsable dl comportamiento del grupo o parada, y finalmente es el encargado de dar muerte al tigre, se puede afirmar que el maizo, es el hacendado. " El Salvador" es otro de los punteros de la danza y es el segundo en jerarquía después del maizo, el salvador es el único al que se dirige el maizo y es éste quien trasmite al tlacololero las indicaciones y ordenes, junto con el maizo marca el ritmo de los sones y de medir el tigre cuando este muere. " El Tlacololero" es el tercero en jerarquía, generalmente su lugar es atrás del Maizo, recibe ordenes de el salvador y las trasmite a la "maravilla" y es compañero del "tapachero". " El Tapachero" es quien escarba la tierra con el "chuzo" o "palo de sembrar" y debe su nombre a que después de sembrar tapa la tierra. "El Tecorralero" es el encargado de hacer los corrales de piedra llamados "tecorrales" y es compañero del teyolero. "El Teloyero" es el peón del tecorralero, es quien arrima la piedra para que éste construya el tecorral. "El Jitomatero" es el sembrador del jitomate en el tlacolol, su compañero es el "chile verde". "El Chile Verde" es el sembrador del chile verde en el tlacolol. "El Ventarrón" representa al viento que trae la beneficiosa lluvia, es compañero del "rayo seco". "El Rayo Seco" representa al rayo que precede a la lluvia. "El Colmenero" es el que se ocupa de recoger la miel de las colmenas silvestres y acompaña al "frijolero". "El Frijolero" es el que se ocupa de sembrar el frijol en el tlacolol. "La Maravilla" este personaje representa a la perra que acompaña al "Tlacololero" para seguir el rastro del tigre, con la boca imita el ladrido de la perra y bajo el brazo izquierdo lleva un animal disecado que puede ser un tejón o zorra, recibe el nombre de maravilla por su habilidad como rastreadora y acompaña al Xocoyotillo". "El Xocoyotillo" es el menor o "xocoyote" del grupo. "El Tigre" es el personaje que ocasiona perjuicios a los sembradíos de los campesinos, quienes se unen, bajo las ordenes del Maizo, para matarlo. Durante la primera parte de la danza el Tigre siempre va delante de las dos filas, teniendo libertad de movimientos y abriendo espacios entre la gente, en la segunda parte de la danza es perseguido, muerto, pesado, medido y vendido. "El Pitero" es la persona que lleva el acompañamiento musical y por lo tanto su presencia es imprescindible.

La primera parte de la danza

Cuando se baila solamente esta parte se ejecutan todos los sones ininterrumpidamente, pero cuando se ejecutan amabas partes, las relaciones se intercalan entre "El apareado" y la "Salida".

Par iniciar la danza, los personajes se colocan en dos filas de siete hombres cada una, y encabeza la formación el tigre, al bailar los diferentes sones, los danzantes ejecutan diversas evoluciones es decir giros completos en su lugar, colocación de hombro con hombro, cruces cortos, cruces largos, cruces en equis, avances de frente por filas, hacen corral de cuatro, forman círculos y avanzan abrazados de dos en dos alzando la pierna del lado contrario en el son "el apareado".

Entre tanto, el tigre se desplaza con libertad entre la gente, correteando, asustando, y levantando en vilo a los niños, aquí el Tigre tiene las funciones de los huetzquiztli o huezquizcle de otras danzas, que es la función de hacer reír a los espectadores y despejar el espacio suficiente para que la danza pueda ser ejecutada.

Segunda parte de la danza

Esta parte de la danza es una representación de las actividades que realizan los tlacololeros durante sus faenas agrícolas, como son: el registre, tumba, quemazón, siembra, rastreo, matazón, medición, tanteada y la venta.

En el "registre" el Maizo anuncia que va a dar muerte al tigre y pregunta a los demás si saben dónde esta.

En la "tumba" el maizo invita a trabajar a los demás, en esta parte que representa el corte de matorrales para despejar el terreno, el Salvador con su vara de medir simula un machete con el que derriba los pequeños árboles, representados por los tlacololeros.

En la" quemazón" los danzantes se colocan sentados en círculo para representar los montones de basura que se va a quemar, al tiempo que el tlacololero simula que le prende lumbre.

Par representar la "siembra" los danzantes se vuelven a poner de pie y con la vara de medir, a manera de un "chuzo" o palo de sembrar ejecutan movimientos que simulan que se está escarbando el suelo y sembrando.

En el "rastreo" el Salvador toma la escopeta del Maizo y con ella busca al tigre.

Por fin en la "matanza " el Maizo localiza al tigre y le pega un tiro. Como no está seguro si lo mató manda a los demás a cerciorarse si está vivo o muerto. Esta parte provoca la hilaridad de los espectadores, ya que, dominados por el miedo los tlacololeros no se atreven a acercarse al tigre.

En la "medición" el Maizo manda medir el tigre" de aquí para allá, de allá para acá;

"De la cabeza al rabito, del rabito a los pies, de los pies al rabito y del rabito a la cabeza".

Posteriormente el mismo personaje ordena vayan a "tantear" al tigre muerto, es decir que lo vayan a pesar " cuántas libras y onzas puede pesar para poderlo vender ".

Finalmente viene " la venta" en la que el Maizo ordena vayan a preguntar a cualquiera de los espectadores cuánto da por el tigre. Culmina esta parte al cerrarse el trato y al aventar el cuerpo del tigre a la persona que lo "compro".

Después de la "tumba"," la quemazón", "la siembra", y la "medición" se tocan y bailan unos sones cortos con esos nombres, para retirarse bailan el son

denominado "la salida", en el cual el "pitero" incluye un fragmento de la "cucaracha".

 

Dibujo de Tlacololeros Tigres hechos en Chilapa, Gro. Mis Hijas y mi sobrina con Tigritos de Acatlan, Gro. Mascara de Tigre (Chilapa, Gro.)

El Porrazo Antiguamente, como culminación de la danza, los tigres de cada parada, que representaban a un barrio, se enfrentaban en una lucha cuerpo a cuerpo llamado " porrazo" que se llevaba a cabo en el corral de toros, pero debido a la rivalidad que ha existido siempre entre los barrios, la lucha se volvió cada vez más encarnizada, por lo que las autoridades tuvieron que prohibirla, hoy solo se realiza durante la feria de Navidad y Año Nuevo que se lleva a cabo en Chilpancingo durante el mes de diciembre y en donde solo participan los tlacololeros de los barrios de San Antonio, San Mateo, Santa Cruz y San Francisco. La Música Todos los sones son interpretados por un solo músico denominado "pitero", quien simultáneamente toca la flauta o pito y el tamborcito, el pitero toca una flauta diminuta de carrizo de tres orificios, sostenida con la mano izquierda, de la que pende un tamborcito de dieciocho centímetros de diámetro; con la mano derecha va golpeando el tambor con ayuda de una varita o palito que hace las veces de baqueta, el agudo sonido de la flauta y el grave retumbe del tamborcito se escuchan en todo el pueblo durante la fiesta, guiando al visitante hasta el lugar donde se ejecuta la danza. La flauta de carrizo desciende del tlapitzalli, palabra náhuatl que en español significa "tocar algo", mientras que el tamborcito se deriva de la fusión del prehispánico "huéhuetl" mexicano y los tambores de origen europeo y africano. La danza está formada por "sones" es decir, melodías con estructura rítmica y melódica. Cada son consta de una o dos frases melódicas que se repiten muchas veces mientras se desarrolla la danza. Las repeticiones de esas breves frases cumplen con la doble función de indicar los cambios de pasos y figuras, y de crear un ambiente de cuasi trance, que es muy afín al objetivo ceremonial y ritual de la danza, pero que al oído profano, que no pertenece a la comunidad, le parece casi siempre monótono. El Vestuario Originalmente el vestuario estaba formado de calzón de manta y cotón burdos hechos de costal de ixtle cosidos con mecate y aguja de arria. No usaban chaparreras a diferencia de hoy y en lugar de los actuales botines, calzaban el huarache llamado de tapadera de hechura local, y en vez de adornar el sombrero con flores de cempasuchil únicamente; lo adornaban con la flor de vara blanca y con ramas de ahuejote, el Maizo por su parte ,no utilizaba como hoy en día la chamarra de mezclilla azul, sino una camisa de color beige, semejante a la guayabera , llamada blusa, pero en la actualidad, la mayoría de los integrantes de la danza visten la indumentaria que líneas abajo se detalla. Pantalón y camisa de uso diario, sobre el pantalón llevan chaparreras de cuero de las usadas por los vaqueros, que cubren las piernas y la parte delantera, dejando descubiertas las asentaderas y el tiro del pantalón. Sobre la camisa se colocan un saco burdo, holgado, y cerrado llamado " vestido de costal" confeccionado con costales de ixtle de los utilizados para transportar maíz. Se deja sin coser la parte de abajo, además de tres aberturas para la cabeza y los brazos, las mangas del mismo material, van cosidas al cuerpo del saco con mecate de ixtle, no llevan cortes, todas las piezas y costuras son rectas y calzan siempre, botín de resortes laterales de color café. El sombrero es de ala muy grande, rebasando el ancho de los hombros, esta hecho de palma en la misma población con tiras anchas de tejido en trenza, por su enorme tamaño no se puede sostener el ala por si misma, sino que hay necesidad de coser la parte superior delantera de la misma a la copa del sombrero, para que no caiga sobre la frente, este es el elemento del vestuario de mayor colorido y belleza por la forma como se adorna. De acuerdo a la época del año se arregla de diferente manera, el 28 y 29 de septiembre se cubre totalmente con cadenas de flor de cempasuchil, no dejando al descubierto en ninguna parte, la palma del sombrero; algunas veces colocan una imagen religiosa al frente del mismo y en otras ocasiones, como el 3 de mayo, por no ser época en que abunda la flor de cempasuchil, ornamentan el sombrero con flores de papel (generalmente) crepé de muy diversos colores y lo sostienen con un barboquejo formado por dos listones de colores casi siempre rojo que anudan debajo de la nariz de la máscara. Antes de ponerse la máscara, los danzantes se colocan alrededor del cuello y en la cabeza, una toalla y dos paliacates colorados con la finalidad de que sirvan de relleno y no se vea la piel de la cara ni el pelo y a la vez proteja al danzante de la presión de la máscara y el sombrero. La máscara es de madera de copal, colorín o clavellina tallada a mano, pintada de color negro y sobre este fondo se dibujan cejas, pestañas y bigotes de color dorado; alrededor de los ojos, las líneas de la nariz y la boca llevan pintura color rojo bermellón; los ojos son azul claro. Las máscaras del Maizo y el Salvador se distinguen del resto por tener la nariz más grande y recta, siendo más narizona aún la del primero, estas máscaras se sujetan con tres correas de cuero: una que parte de la frente hacia atrás y dos laterales, también hacia atrás uniéndose todas y del cuello prenden una toalla y varias mascadas de vivos colores. Del hombro derecho tercian un morral de ixtle que cuelga bajo el brazo izquierdo, el cual antiguamente contenía semilla de maíz y actualmente una botella de mezcal y otras pertenencias, en la mano derecha se sostiene un chirrión hecho de palo del cual penden eslabones de alambron o alambre recocido y del último eslabón se ata una correa doble de cuero y al final una pajuela de ixtle, al finalizar cada son los tlacololeros hacer sonar su chirrión. Algunos miembros de la danza llevan aditamentos especiales o tienen algunas diferencias con relación al aquí descrito. El Maizo, en lugar de saco de costales usa una chamarra de mezclilla azul oscuro para diferenciarse del resto de los danzantes y lleva en la mano derecha una escopeta o carabina y en la izquierda una chicota hecha de tiras de cuero trenzadas. El Salvador, por su parte lleva, además de la chamarra de mezclilla, una tira de madera de una vara de longitud que le servirá para medir al tigre muerto. La Maravilla, por último, sostiene bajo el brazo izquierdo un animal pequeño disecado, como una zorra o tejón. El Traje de Tigre Este traje es completamente diferente a los anteriores, consta de calzón y cotón de manta teñidos de color amarillo oro sobre los cuales se pintan manchitas negras que remedan las del ocelote, estas se pintan con un carrizo al que se la hecho un corte transversal a propósito de que al mojarlo en pintura negra e imprimirlo, semeje una mancha de tigre y actualmente la tela utilizada para confeccionar el traje de tigre además de la manta, se emplea tela de fábrica con un diseño de manchas. Antes de colocarse la máscara también se pone una toalla y paliacates o mascadas, la máscara está hecha de dos piezas de cuero a las que practicándoles algunos cortes de manera conveniente, dan forma sobre un molde de barro, para realizar esta operación es necesario dejar el cuero remojando cuando menos una semana con la finalidad de que se reblandezca, una vez secas estas piezas se les cosen las orejas y la lengua, también de cuero, posteriormente la pintan toda de amarillo oro y con los colores azul, rojo, blanco, y negro delinean los ojos, la boca, la lengua, la nariz, los bigotes y las manchas, alrededor de la máscara se cose la manta amarilla con manchas negras que cae a los hombros y cuelga por delante, esto se hace con la finalidad de cubrir el pelo y la parte inferior de la cara ya que la máscara se coloca como sombrero, sirviendo para ver la abertura de la boca del tigre, hoyen día los danzantes que encarnan al tigre calzan botines o zapatos, pero antiguamente usaban huaraches de tapadera.

RESUMEN

Danza de los Tlacoloteros

Se considera que esta Danza es propia de la región Centro del Estado. Su tema principal es la Agricultura; los tlacololes (terrenos cultivados de maíz) tienen un dueño que se llama el Tlacololero, que para ahuyentar al nagual o tigre malo se valía del chirrión, cuyo sonido simboliza el trueno. En esta danza toman parte 15 personajes, además del Pitero, que son: El Maizo, Salvador, El Tlacololero, El Tepachero, El Tellolero, El Tecorrelero, El Jitomatero, El Chile Verde, El Ventarrón, El Rayo Seco, El Colmenero, El Frijolero, La Maravilla, El Xocoyotillo y El Tigre. Esta danza generalmente se baila en Chichihualco, Taxco, Chilpancingo, Iguala, Atlixtac, Jaleaca, Ocotito y Acapulco, pero puede ser representada en cualquier otro lugar donde sea invitado el grupo.

CHAREOS

DANZA DE LOS CHAREOS

Esta danza es una variante regional de la conocida como "Moros y Cristianos". La practican en diversas poblaciones de la Costa, de las cuales la interpretación de Santiago Jamiltepec es especialmente vistosa y llena de colorido. Santiago Jamiltepec es cabecera de Distrito y Municipio situado en el litoral del océano Pacífico, al sureste de Santiago Pinotepa Nacional. La población del municipio es de poco más de quince mil habitantes y se ocupa en las tareas agropecuarias, la producción manufacturera, la construcción y el comercio; habla mixteco la tercera parte de la población. Desde 1983, cada 18 de octubre se lleva a cabo el Festival de la Chilena, único en su género en México; en él se recrean los versos, canciones y bailables que trajeron al país los inmigrantes chilenos que llegaron a Puerto Minizo en el siglo XVIII.

La danza de los Chareos representa la batalla entre dos grupos: los moros enemigos de la fe cristiana, lidereado por Pilatos, y las tropas defensoras de la religión católica, comandadas por el Apóstol Santiago. La ejecutan dieciséis danzantes masculinos. Uno de ellos representa al Apóstol Santiago y es el que usa un vestido que simula un caballo por medio de un pequeño armazón, con lo cual se da la apariencia de que el danzante es un jinete montado en un caballo blanco.

Los danzantes usan plumas de avestruz en la cabeza y una de pavo real al frente, su indumentaria se completa con machete y paliacate blanco sobre los hombros. Quien encabeza usa un penacho de plumas blancas y un sombrero con un pequeño espejo. El pantalón es de terciopelo con brocados dorados, y abajo del mismo usan un calzón tejido de algodón. Dos personas enarbolan al frente dos banderas rojas y dos blancas; las primeras simbolizan la sangre de los soldados de Santiago y, las segundas, la paz después de la victoria de los cristianos.

En el desarrollo de la danza se representa la batalla contra los moros y el auxilio del apóstol en favor de las tropas cristianas, por lo cual la danza también está considerada como una variante del grupo conocido como los "Santiagos".

La música es interpretada por sólo dos instrumentos: tambor y flauta.

 

 

DANZA DE LOS DIABLOS

 

La danza de los diablos no es exclusiva de Santiago Collantes, pero la interpretación que de tal danza se hace en ese lugar es la más conocida.

Esta danza contiene elementos de orígen diverso. Algunos de ellos datan de la época Colonial, cuando surgieron las haciendas españolas en la Costa y emplearon la mano de obra de los esclavos negros. Los hombres y mujeres de raza negra fueron utilizados en las rudas jornadas de trabajo en el clima tropical de la Costa del Pacífico. Su fortaleza, considerablemente mayor a la de los indígenas, propició que muchos hacendados de la zona introdujeran esclavos negros que sustituyeron o se mezclaron con la población.

Aunque las guerras que independizaron al país de la Corona Española tuvieron como una de sus consecuencias sociales la abolición de la esclavitud, este logro no se llevó a cabo de manera efectiva inmediatamente, sobre todo en las zonas más alejadas y de difícil acceso, como las haciendas oaxaqueñas y guerrerenses de la Costa. Aún después del término del sometimiento de indios y negros a los regímenes de encomienda y esclavitud, cuando fueron contratados como jornaleros siguieron viviendo en circunstancias similares a las que tenían siendo encomendados o esclavos.

Durante el tiempo transcurrido desde que los negros fueron arrancados de su tierra y traídos a la Nueva España, hasta fines del siglo XIX, siempre conservaron elementos de identidad cultural que los unieron y les permitieron soportar el duro destino que la historia les asignó. Entre esos elementos, algunos son de carácter religioso y artístico.

Cuando a principios del presente siglo estalló la Revolución Mexicana, un gran grupo de negros "Tenangos" (gente andariega) huyó de su condición de jornaleros mal pagados en diversas partes del país y se dirigió hacia la Costa Chica en busca de medios para embarcarse y retornar a Africa. Debido a que era un grupo numeroso les fue difícil conseguir medios suficientes para partir, por lo que aceptaron la oferta del hacendado Dámaso Gómez, quien los empleó como jornaleros en una despepitadora de su propiedad . Ahí se quedó el grupo por algún tiempo, que se pensaba sería corto. Mientras tanto continuaron con sus ritos religiosos, principalmente en honor al Dios Ruja, entre los que música y danza tienen un lugar destacado.

Al poco tiempo llegó a Puerto Minizo un barco que transportaba a un grupo de sonorenses que huía de la guerra del norte del país. Se establecieron en la región y convivieron con los Tenangos, haciendo una mezcla interesante de tradiciones y costumbres que enriqueció sus formas de expresión, incluyendo a la Danza de los Diablos.

La Danza de los Diablos es un ritual dedicado al espíritu del Dios Negro Ruja, a quien honraban y pedían ayuda para liberarse de sus duras condiciones de trabajo, es por eso que al inicio de la danza se le invoca con respeto y reverencia.

Actualmente el concepto de adoración al Dios Ruja se ha reducido y sustituído por la veneración de los muertos, por lo cual se baila únicamente en el ritual católico de Todos los Santos y de los Fieles Difuntos, los días 1 y 2 de noviembre. En un principio se acostumbraba que los danzantes recorrieran las casas donde había altares de muertos, en donde bailaban y comían. Luego se iban por las calles del pueblo hasta llegar a la calle principal encontrando finalmente un árbol frente al Palacio Municipal, que era el punto de reunión de toda la comunidad.

La danza se interpreta por un grupo de entre 16 y 20 personas que son todos los diablos, el jefe de éstos y la Minga, todos son danzantes masculinos. La influencia de los sonorenses es notoria tanto en el vestuario como en la ejecución de la danza. Los diablos se visten con ropas gastadas y rotas, en su mayoría de color café con flecos en los bordes. Usan paliacates rojos en diversas partes del cuerpo: en una mano, en la cintura en el cuello o en la cabeza. Todos llevan una máscara de madera con una cornamenta y pelo de crin y cola de caballo a manera de barba. El jefe de los diablos utiliza chaparreras y binza. La Minga usa una blusa tejida con un rebozo sobre los hombros, y una falda con flecos en la cintura y encajes blancos. Sostiene siempre una muñeca que representa a su hija.

En el desarrollo de la danza los diablos forman dos hileras. El jefe, junto con la Minga, bailan hacia atrás y adelante del espacio que queda en medio. Los pasos son rápidos y violentos. Frecuentemente se agachan para después pararse súbitamente, giran y se agachan nuevamente. En otras ocasiones realizan giros y rotaciones zapateando con fuerza el piso, cada vez más rápido de acuerdo al ritmo de la música.

El vestuario que utilizan, combinado con la altura y fortaleza de los negros, hace que den un espectáculo impresionante. En la región donde se practica la danza las madres cuidan a sus hijos pequeños cuando ven a los diablos recorrer las calles, ya que temen que se los lleven.

Una particularidad interesante es el tipo de instrumentos que se usan en la interpretación de la música de esta danza: una armónica, una quijada de res y un "teconte" (especie de tambor con el que se producen sonidos rítmicos por fricción de una vara larga con la piel que lo cubre).

 

 

 

Leyendas

 

Se cuenta que de la iglesia de Tecoanapa, parte una veta de plata hacia el norte y llega a las faldas del cerro de Tehuantepec.

 

 

Se cuenta que el municipio de tecoanapa seria lo que hoy es acapulco, pero entonces aparecia el diablo e hizo un trato con los campesinos y les dijo que si el gallo cantaba antes de que dieran las 5 de la madrugada no seria acapulco, y tendrian que buscar otro nombre, los campesinos serraron el trato pero el diablo tramposo, se cambirt